テクスト礼讃【teacupブログ】

ボブ・マーリー,
『Chances Are』

「これは渋い！

なにしろボブの

世界デビュー前のコレクションです。

ボブをある程度

聴きこんでからじゃないと、

このCDには手を出さないのでは。

さすがです。」

監修ハロルド作石＆月刊少年マガジン編集部
『BECK MUSIC GUIDE』講談社 2005 p.25

「ボブ・マーリーの

「トレンチタウン・ロック」

という曲に、

こんな一節があります。

「音楽のいいところは、

打たれても

痛みを感じない

ってことだ」

まさにそのとおりで、

どんなに激しい音楽も、

決して

人を傷つけることはありません。

むしろ、

生きていれば

誰もが感じずにはいられない

さまざまな痛みや苦しみを

和らげてくれたり、

勇気を与えてくれたりすることのほうが

ずっと多いのです。」

監修ハロルド作石＆月刊少年マガジン編集部
『BECK MUSIC GUIDE』講談社 2005 p.306

「ボブ・マーリーの

「トレンチタウン・ロック」

という曲に、

こんな一節があります。

「音楽のいいところは、

打たれても

痛みを感じない

ってことだ」

まさにそのとおりで、

どんなに激しい音楽も、

決して

人を傷つけることはありません。

むしろ、

生きていれば

誰もが感じずにはいられない

さまざまな痛みや苦しみを

和らげてくれたり、

勇気を与えてくれたりすることのほうが

ずっと多いのです。」

監修ハロルド作石＆月刊少年マガジン編集部
『BECK MUSIC GUIDE』講談社 2005 p.306

「…ビートルズは

60年代の音楽シーンを先導し、

新たなジャンルを開拓する

ミュージック・イノベーターで

あり続けた。

アルバム『ラバー・ソウル』は

フォーク・ロックの、

『サージェント・ペパーズ・ロンリー・ハーツ・クラブ・バンド』は

サイケデリック・ロックの草分けであり、

各ジャンルを代表する

アルバムとなっている。

また、

のちにロックのメインストリームとなる

ハード・ロックの最初の楽曲として、

「ヘルター・スケルター」（『ホワイト・アルバム』所収）

をあげる人もすくなくない。」

監修ハロルド作石＆月刊少年マガジン編集部
『BECK MUSIC GUIDE』講談社 2005 p.48-49

「ふたりの少年は、

アメリカのラジオ局から

流れてくる

その奔放な音楽に

魅せられていた。

特に

ニューオーリンズの放送局は、

レイ・チャールズ、

ファッツ・ドミノ、

カーティス・メイフィールド、

ブルック・ベントン

といった

最新の曲を送り込んでいた。

そしてまた、

ボブとバニーは、

ジャマイカでも特にポピュラーな

ドリフターズのような

黒人ヴォーカル・グループにも

注目した。」

ロブ・パートリッジ（山本緑訳）
Bob Marley“Songs of Freedom”解説 p.10

「しかしだんだんと

日本の國が大きくなり、

外へ出ていく人、

外から入つてくる者が

ひじやうに多く、

もうこの太平洋戦争よりも

ずつと前から村で話になる事件は

何十倍、何百倍といふほども増加し、

話の種類もすつかりちがつてきてゐる。

今ではあまりにも

耳をかたむけなければならぬことが多いために、

かへつて注意もせずに過ぎていくことが、

いくらでもあるやうになつたのである。」

柳田國男「なぞとことわざ」
『定本柳田國男集』第二十一巻 筑摩書房 昭和45 p.71-72

「能舞台は

ふつう六メートル四方の

本舞台の四隅に

柱を立てて屋根を懸け、

これにアト座・地謡座・橋掛りを付けた構造だ。

この上にシテ方（シテ、シテツレ、子方、地謡）、

ワキ方（ワキ、ワキツレ）、

狂言方（アイ）、

囃方（笛、小鼓、大鼓、太鼓）などが出て、

能を演ずる。

広義にはそのすべてを能役者というが、

狭義にいう能役者は

シテ方、ワキ方だ

（狂言方は狂言師という方が通りがよい。）」

高岡一弥・高橋睦郎・森田拾史郎
『能』ピエ・ブックス p.83 2004

「…老境に達した世阿弥は

「花と、面白きと、珍しきと、

これ三つは同じ心なり」

とも言っている。

ここでは、アウラは

演者から発出するものというより、

観客に感受されるもの

として捉えられている。

つまり、

よい能を最終的に実現するのは

よい観客であり、

よい観客によい能を

実現させることのできる演者が

よい演者ということになろう。

そのためには演者は

演者であると同時に、

観客として

自分の演技を見る目を

持たなければならない。

その目を世阿弥は

「離見の見」

という驚くべき言葉で

表現している。」

高岡一弥・高橋睦郎・森田拾史郎『能』ピエ・ブックス p.87 2004

「一生を通じて

ぼくは見てきた。

ただひとりの例外もなく、

狭い肩をした人間たちが、

数多くのばかげた行ないをなし、

同類たちを痴呆状態におとしめ、

あらゆる手段を尽くして

人々の心を堕落させるのを。

みずからの行動の動機を

称して言うには、

栄誉だと。」

ロートレアモン伯爵（藤井寛訳）
『マルドロールの歌』福武文庫 1991 第一歌五節

「私が

あなたに向けて書くものが

文学となるからには、

私はもはや

あなたに語りかけません。

それゆえ私は、

特に

あなたに語りかけるように

私に命じる

あの義務に背いているのです」

ジャック・デリダ
『郵便絵葉書』

「スピノザが、

身体に何ができるかということさえ、われわれにはわかっていない、

と言うとき、

この言葉はほとんど鬨声に近い。

彼は続けて次のように言う。

われわれは意識、

精神、心、身体に対する

精神の能力について語る。

われわれはこれらについて

おしゃべりはするが、

身体に何ができるかということについて

何も知らないのであると。

道徳的な饒舌が

真の哲学に代わっているのである。」

ジル・ドゥルーズ（工藤喜作・小柴康子・小谷晴勇訳）
『スピノザと表現の問題』法政大学出版局 p.265 1991

「デュシャンは、

領収書の裏やホテルの便箋の

余白に書いた、

「蝶番」から「遅延」に至るメモを

そのまま『グリーン・ボックス』

で公開している。

さらに、

美術家としての歩行の軌跡は

フランスからアメリカへ、

アメリカからアルゼンチンへと

地球の緯度を周遊している。

行動範囲の広さでは

他に例をみない、

開かれた自由人である。

他方、

マレーヴィチは

キャンバス全体を真黒に塗ったわけではない

『白地の上の黒い正方形』に、

白地という

余白を残している。

彼は、

国外の展覧会で

ワルシャワ、ベルリン、デッサウと歴訪したが、

突然の帰国命令によって帰国後、

一時、逮捕、投獄された

閉ざされた自由人である。」

オクヤナオミ
『余白は芸術に関係がない──が、ひとつのフォルムである』水声社 2008 p.10

「此叢書の

一つの価値は、

寸分も作り話の無いことです。

敢て有益とは言ひませぬ。

面白ければ其で結構です。

炉何となれば、

現実にして且

面白ければ、

是ほど結構な人世は無いからです。

炉辺とは有りますが、

炉の無い家では

火鉢の側でもよろしい。

又炬燵の上でも宜しい。

夏は涼しい処で読んで下さい。

みんなの中で、

一番やさしい、

声の佳い人に読んでもらって下さい。

但し「あかり」だけは、

蝋燭見たやうな

昔風のものではいけませぬ。

新しい光で

読んでもらひたいのです。」

柳田國男「赤子塚の話」炉辺叢書序
『柳田國男全集3』

「モネは

眼で描いた画家

であるが、

まったく、

何という眼だ。」

ポール・セザンヌ

「パリのマレー地区文化会館で

開催されたある展覧会に出品された、

ドイツ・ルネサンスの画家

アルブレヒト・デューラーの銅版画

『メランコリア　�T』（二五×一八センチ）、

この小さな空間に、

わたしは

これまでの絵画という概念を

根底から揺さぶられた。

絵ならざる絵

を視たのである。

画面の中心に、

頬杖をついて考えこむ

翼をもった女性メランコリアを

取り囲むように、

さまざまな物体が点在している。

砂時計、天秤、梯子、彗星、虹、蝙蝠、童子、石臼、葉冠、コンパス、鍵束、財布、定規、鉋、鋸、やっとこ、球体、インキ壺、犬、金槌、海や岬……。

とりわけ、

メランコリアの前後を挟む、

左側の多面体と

右上の魔方陣に

どんな秘密が隠されているのか。

この八面体の奇妙な

幾何学的フォルムは、

なぜか、

デューラーの墓碑のように見える。

魔方陣は、

数字を入れ替えて

制作年代「一五一四」（年）を

暗示しているだけの存在だろうか！」

オクヤナオミ
『余白は芸術に関係がない──が、ひとつのフォルムである』水声社 2008 p.22