Bridge

　落語に詳しいわけではないのです。ないのですが、立川談志師匠には唸ります。芸も凄いが文筆も凄い。この2冊、左写真「現代落語論」は若き談志師匠の文字通り”落語論”。右写真のものは1990年代以後の、そろそろ老いを意識し始めてからの「談志ひとり会」におけるパンフレットに書き下ろししたエッセイをまとめたものです。

　談志師匠は古典落語にある江戸期・明治期の庶民感情と倫理、そしてその倫理からはずれる快感、その快感の意味等に深い理解を早い時期からもっている人です。つまり倫理の意味を把握しながら、そこから人間の業を救い上げるのが落語だと。
　でも現代では、とはいっても談志さんが若い時代の現代ですから1960年代における現代であり、今ではもう全然環境が変わっていますが、それでももう現代化が始まってきている中で古典落語をやる意味とは何だと。つまり「義理」であり、「人情」であり。　特に「人情」が伝わりにくくなる中における古典的な落語。その意味を問い、そしてそれを同時代にどう活かすか、すなわち愛する落語を「能」のように古典芸能化させないためにはどうあるべきか・・・。

　自分の仕事としても大変な危機感を持ち、同業者との間で問題意識を共有できないことにも危機感を持ちながら、愛すべき師匠らのベテランをも、そして同時代の芸人らも同等に置いて観察し、分析し、いかに落語があるべきかを自問自答しながら、自分なりの突破の方法を考えています。

　私はひたすら感心してこの本を読みました。談志は別格だからと思いつつも、落語家の人がこれだけ批評精神が鋭いことに対する畏敬の念。
　テレビやメディアにおいて作られた飄々としてしかめつらしいものとは無縁のイキな噺家さんという「落語家」像に自分自身が固定観念として縛られていたことも判った。でもやはり、芸の主体者がこれだけ自分がやっている世界を分析してしまいうることがとてつもないことに思えて仕方がありません。

　

　
　
　UEFAチャンピオンズ・リーグの決勝、すっかり忘れていて。録画したのを見たいと思っていたのですが。地上波でも放映するので。

　で、今ダイジェスト映像をYOUTUBEで見たのですが、かなり熱い戦いですね。

　ＰＫとはやはり残酷な決着です。
　同時にやはり決めてほしいという注目というか、願望が特に込められる人ほどプレッシャーに。人間ってやっぱりこういうところがある。それにどこかホッとするような要素も感じつつ。

　チェルシーで云えば大好きな守護神チェフが完全復帰して素晴らしいセーブをしているのが見ていてとにかく嬉しいし、マケレレの変わらぬ献身とタフさにもレスペクト。汚くないしね。ドロクバはもう30になるのか。。。

　マンＵはスコールズの魂、ギグスの同じ種類のかつベテランの落ち着き、ルーニー、テベス、そしてロナウドという若手の綺羅星か。特にテベスの活躍には驚き。

映像、どうかと思ったが載せちゃいます。すでに観戦済みの人も多いかと思いますが。
こちら前半10分ダイジェスト。（アドレス、コピーして移動させてください。起動が遅いので）
http://jp.youtube.com/watch?v=9ASAWvheYXI

同じく後半10分ダイジェスト

　洋楽も流通が非常に迅速になってきた結果か、あるいはいわゆるJポップの隆盛の故か、数多くの作品が過剰在庫になるのを防ぐためなのか、話題性のあるアーティストや新人の雑誌などのプッシュから外れ、結局国内盤が出ないままの良質な音楽があるような気がします。もちろん、昔から日本盤が出ないというケースがありましたが、正直な話、このRichard Hawleyの新作も出ない現在ほどの状況であっただろうか、とも思います。特にポップ･ミュージックには顕著な気がしますね。

　いわゆる後世に名が残るバンドやミュージシャンの特典つき名盤や、音質向上による再発、あるいは純然と市場から消えていた作品の再発。それらを雑誌の目玉として紹介する。それに対し、もう一方には新人バンドを毎月鳴り物入りで登場させる雑誌がある。（もちろん、その中には才能がある新人バンドたちがある）。

　ただ、それらの状況から漏れたミュージシャンが市場でバイオグラフィや訳詩つきで日本盤としてひっそりとであれ、出てくるケースもグンと減ってきている気がする。特に”中堅どころ”がそんな状況にある気がするのだ。デビュー時には注目され、徐々に他の新人への注目に押され、音楽的な洗練は地味な印象として徐々に脇に置かれ、バンドが解散しソロ活動に移行するとますます脚光度は落ちる。ぶっちゃけ、ＳＳＷ系の人たちは沢山いるのだが、その「うた」を聴かせる人たちの居場所が難しくなっているのではないだろうか。

　逆にいうと、今の情報時代、語学に困らないリスナーたちは自分でお気に入りのミュージシャンを捜し当て、情報も英語などで自分で探し当て、自分で音源にコンタクトすると。そこまで事態は進化しているのかな？

　僕なんかは、今の気持ちとしてはニュー・ＳＳＷ系の人たちの専門雑誌なんかがないものかなー、と語学が全くダメなものとして正直思ってしまう。ついでにトラデッショナルな部分の専門記事なんかも載せてくれると有難い。

　また前置きが長くてすみません。（汗）。
　日本盤が出ないと言う話で、繰り返しだけれどなぜこの人の新作は日本で出ないの？という本年の逸品。本当に良い。時にゴージャスでもあり、何よりメロディの作りやオーソドックスなロックン・ロール/ロカビリーの流れを押さえつつ、クールなバリトン・ボイスと抑制されたアレンジがＡＯＲな空気もかもし出す。メロウでロンリーな感じもありながら、全体に人間味溢れる暖かな味わい。個人的に絶品。

　まあ、その大人な感じ、落ち着き具合がなかなか日本でマーケティングしにくいと言うのはあるかもしれない。同時に知名度が無いこともあるだろう。

　だけどこのリチャード・ハーレイは今や英国のブリット・アワードの最優秀男性ボーカル部門にノミネートされ、シングル「Tonight The Street Are Ours」も別の賞で最優秀シングル部門にノミネートされる人なのだ。

　おまけにポール･ウェラーのライヴに招かれ自分の曲をデュエットしたり、アーキテック・モンキーズと競演したりしている。最近ではエルボウなどとも。

　今作のような、とにかく捨て曲なしの文句無い素晴らしい作品はやはり日本で紹介して欲しい。MUTEレーベルって、今日本のどこのレコード会社と契約しているのだろう。こんないい作品がリスキーてんじゃ、淋しすぎる。雑誌も紹介してほしいよ。
　愚痴っぽくなってすみません。

　改めて彼のMy Spaceの紹介を。

　で、また改めて「Tonight The Street Are Ours」のＰＶを。

　中国の四川省での大地震。
　ぼくは自分自身という存在のありかも含めて、その被災への距離感のありかたに何ともいえない気持ちを持つ。

　阪神淡路大震災を経過している日本では大地震のもつ天災地変の恐怖は意識のどこかにこびりついている。でも、報道に接する限り、（数ではないが。それは強調しておきたいが）あれだけの被害においても被災者に対する想像力よりも、中国という国の体制云々などが語られている比重が高いようなのがどこか気になる。誤解を招きかねないけれど、対岸の火事なのか。。。あるいは、僕がそのような側面を意識して記事を拾っていると言う意味で、この文章を書いている僕自身がそのような野次馬であるということなのか。。。
　おそらくその前者と後者の両面を思うがゆえに、何となく自分の中で消化できない感じが強い。

　そして、ここでまた一般論にすりかえるのは卑怯だが、一般の人々にもこの隣国にそのような未消化の感覚を持つところがないだろうか。
　この文章は微妙だ。誤解を招きやすいところだ。

　中国の内陸部であのような地震が起きる可能性があるとは全然知らなかった。そして、映像を見ていると、やはり格差は大きいんだろうなぁと思わせる。。。
　日本も国際救援隊を送ろうとしたところ道路事情が悪く断られたとか。そう、あれほど内陸ならばなかなか救援といっても大変だろうが。。。

　今後の被害は相当なものになると想像される。二次的な被害も含めて。

　こんなことは書くべきことだったかどうだかわからない。ひとつの日記として記してみたが、今日の文章は後で悔やむことになるかもしれない。だが、一応心情として偽らないところを書いてみました。

　

　愛読しているコタルボさんのメルマガ”ほぼ日刊オフス新聞”でずいぶん前に紹介されていた「自分にとってのこの10曲」という企画にずっと興味があって、自分にとってはどうだろうと思っていました。ポイントは、自分を形作った曲、それを嘘偽りなく、ということだと思います。当然、格好いい話ばかりにはならないだろうというところが面白いと思いました。
　今でも続く洋楽病（笑）。邦洋問わず、ロックか否かも問わず、自分の原体験にひっかかるものを10曲。思い出してみました。このうち、8曲は音源を何らかの形で購入しています。では。

１．「エクソシストのテーマ」サントラ
２．「ペッパー警部」　ピンクレディ
３．「心の旅」　チューリップ
４．「夢の中へ」　井上陽水
５．「レット・イット・ビー」　ビートルズ
６．「シー・ラヴズ・ユー」　ビートルズ
７．「２−４−６−８　モーターウェイ」　トム・ロビンソン・バンド　
８．「ホワイト・ライオット」　ザ･クラッシュ
９．「ニュー・ローズ」　ザ・ダムド
１０．「エヴァー・フォーリン・イン・ラヴ」　バズコックス

　エクソシストの曲はシングルで友だちが買ったんですよね。それなのに、僕らそれが怖くて聞けない。映画も観ていない。それなのに、もう淀川さんじゃないけど「怖い、怖い、怖いですね〜」の世界に突入。レコードの音楽に怖いものがあるぞーという原体験かな（笑）。

　ピンクレディはそりゃ、子どもココロに衝撃でしたよ（爆）。説明はいらないでしょう。その後はもう男の子にとっちゃ出す曲、出す曲、ビートルズ並み、とかって（笑）。いや、あの二人組の登場はある種の世代的には暗黙の了解があるハズｗ。

　何度も書いたとおり、洋楽体験は小学校の校内放送で聞いたビートルズの「レット・イット・ビー」。ビートルズのいわゆる中期までのベスト、「赤盤」は衝撃の連続でしたが、聞いたことがあって、何度も聞きたくて仕方なかった「プリーズ・プリーズ・プリーズ・ミー」でコレダー！と思い、「シー・ラヴズ・ユー」を聞いて、どっか〜ん！。
　もうビートルズはこの世の王様！。年を多少とると「抱きしめたい」かな、というのがあるが。。。う〜ん名曲ぞろいの中難しいけれど、イントロからの勢い、ノリ、初めて聞く人間への持って行き方といい、完璧ではないか。今でもそう思います。ギリギリ「抱きしめたい」の方が通向けかも？と。本当に微妙ですけれどね。

　チューリップはビートルズ的なメロディやコーラスを上手く活用していましたね。名曲です、「心の旅」は。これはシングルにて購入。初めて買ったレコードかもしれない。もう1曲、「ラヴリーラブリー♪」ってコーラスの曲も良くて。曲名は忘れたな。

　で、オリジン・ＵＫパンク。やっぱりＦＭなんですね。トムロビンソンを聞いてリアルタイムのＵＫロックにはまり、そして確か1978年の秋か暮れに大貫憲章さんと岡田英明さんという人が対談形式でパンク紹介番組をやったんです。まずはパンクの源流ということで、僕はそのとき初めてザ・フーの「マイ・ジェネレーション」と、ストゥージズの「ノー・ファン」を聞きました。

　まずはＵＳパンクということでパティ･スミスやテレビジョンを主に岡田さんが詳しいラインで紹介し、何といっても”ＵＫロックの大貫さん”がロンドン･パンクを紹介するというものでしたが、ここでまたとんでもない衝撃を受けました。何しろ、まずはピストルズの「アナーキー〜」そしてクラッシュの「ホワイト･ライオット」、ダムドの「ニュー・ローズ」の三連発ですから。まだ彼らも日本で紹介されてまもない段階。

　なんて乱暴な音楽だろう、怒りに満ちているだろう、リアルだろう、早くて潔いのだろう、「曲」と言うものをちぎって投げるみたいだ。こんな音楽へのアプローチがあるんだ〜と完全にノックアウトされました。全く新しくて求めているものがそこに見つけた、というか。。。そこから今に至る原体験の大きなひとつです。

　最後は初期に買ったパンクカテゴライズがやや微妙な、マンチェスターの最も早発のグループ、バズコックス。僕は2枚目のアルバムを買ったんですけど、この曲には当時撃ち抜かれましたね。何かこのアルバムは汗ばむような季節の思い出があるんです。夏に買った記憶はないんですけどね。。。怒れるパンクではなくて、どこか思春期を感じるパンクなんです。甘酸っぱさとニヒルな感じが交じり合っているような。とにかく、初期3枚のアルバムで解散した彼らのシングル曲はどれも名曲揃いで、しかもそのどの曲も複雑なコード進行が無いというのが凄いです。（笑）

　じゃ、バスコックスの映像をここに紹介。「エヴァー・フォーリン・イン・ラヴ」。

PS.　実は僕の本当の音楽快感原体験は「軍歌」なんです。親父の持ってたレコードで良く聴いた。特に行進曲が勇ましくて好きでした。泣きの入るような行進曲。クラッシュとかのファーストアルバムにイカレタのも、この原体験の原体験が無きにしもあらず、の気もね。何となくするんですよ。

　
　昨日はNHK-FMで朝7時15分から深夜午前1時まで”今日は一日「DJサミット三昧」”と称して一週間の間の音楽番組のDJたちが集まって、談話をしながら音楽をかけまくるという特別番組をやっていまして。
http://www.nhk.or.jp/zanmai/archive.html
　それに思い切り引き込まれつつ、「音楽はええのう」と、昼間のJポップとクラシックの時間帯を除いて一日トークと音楽に浸かったまさに”三昧の日”でした。

　総合司会はピーター・バラカン氏。各キャスターとしてゴンチチ、湯浅学、北中正和、矢口清治、鈴木慶一等々といった音楽評論家やミュージシャンとして番組を持っている面々。それらの人々が音楽への思いや、ラジオというメディアへの思いを熱く語りながら、自分が好きな曲、テーマに沿った曲、リスナーからのリクエストに応えていく。

　僕も世代的にモロにラジオで自分を育ててくれたクチな訳で。でも今では相対的にラジオから新しい音楽的間口を広げてくれているという意識はずいぶん薄れていたのだけど、実はけしてそうではなかった、現在でも特にNHK−FMからは音楽を教わっている部分は大きいんだと思い返しました。

　昨日はとにかくピーターさんの活躍が、本当にご苦労さまというほど全体をリードしていたのだけれど、今までは活字メディアなどでしか知らなかった音楽評論家の人なども多く音楽番組を持っていることを知ることが出来たし、ワールドワイドに多様で幅広い意味での音楽ポップスの番組がFMにこれだけあることを知ることが出来たのは幸いでした。まさに音楽サミットでしたね。

　おやおや、いつの間にか五月になってしまいました。今年は4月になってからやはり異常気象なんですかね？20度を超える日が続いて桜が満開になったのがもう1週間も前になりますか。ところがその後寒さってほどでもないけど例年の気温が戻ってきてしまって、桜が満開の写真をなかなかアップする気になれなかったのですよ。

　桜も驚いたんじゃないでしょうかね。満を持して咲いたぞ、と思ったら意外と寒くて。勇んで海水浴に来たら思った以上に水が冷たくて所在無いような。。。

　んん〜。風情が無いですね。

　石油がまた見事に上がりましたね。結局、やっぱり具体的なことに対する不快、っていうのはどうあれ、効いてしまうでしょうね。
　
　総理も（っていきなり話がでかい）、暫定税率を一般財源に来年からします、後期高齢者医療制度も評判が悪いから将来は福祉にも、環境にも要はそちら方面に今までのガソリン上乗せ税金を使うことを検討していきたいのであります。というまぁ、何となくそんな趣旨の記者会見でしょう？

　だけど、「これで地方が助かる」とか「地域の疲弊を救済」とか、党幹部のいうことが首相の言うこととズレてんだよね。アレ？って。首相の発言は都市も含めて将来の税金の使い道だと。だけど、自民党の幹部は地方の道路財源が確保されたと。この温度差は何だ？と。

　と、何となく釈然としない思いを抱いていたら、今度ＧＷ明けに道路特定財源を今後10年だか継続する法案を通すって言うんでしょう。これは納得得られないよなぁ。

　記者会見の内容と凄い齟齬があるもの。

　無粋ですねぇ。
　あんまり無粋な内容にしか収拾しないもので、桜、散り始めちゃった。だけど、桜吹雪っていう言葉は本当ですね。これは風情があるよ。
　
　やっぱ、桜というのは不思議と思い入れを抱かせる花です。セミみたいだものね。
　セミはやたらにうるさいばかりだが。（笑）。