尾張旭あれこれ

　西加奈子『ｉ（アイ）』ポプラ社 2016.11刊

　

　西加奈子は、『サラバ!』で直木賞を受賞した。『　ｉ　』はその後に書かれた作品である。西は又吉直樹と交流があり、又吉が絶賛している。その書評を目にして読んでみようという気になった。
　主人公アイは、アメリカ人の父と日本人の母の養子として育てられたシリア人の子である。社会的にはあらゆる面でマイノリティで、彼女が抱える悩みには寂しさを感じる。裕福な両親に引き取られて、人よりも幸せな状況にいる自分を恥じたり、いっそのこと不幸になりたいと感じてしまうアイ。
　物語の中にシリア内戦や、東日本大震災など世界で実際に起こった出来事を内包していて、アイを通してそうした出来事をみることで、普段目を背けがちな事実から目を逸らすことができないようにする書き方の上手さがある。
　個人的には西があとがきで言っているが、ミナのような自由な生き方を理想的なものとは見ていないけれど、批判される必要のない人が批判を受けない社会、「普通」を社会が提示しながらも、多様な個性を認め合っていけるような社会になればいいと思う。

　原作　塩田武士『歪んだ波紋』講談社 2018.8
　昨年末、NHKプレミアムドラマで８回に渡り放映された。主演は、松田龍平、松山ケンイチ。
　ことに松田龍平が、存在感のあるいい演技をしていた。被害者の妻役の小芝風花も弱々しさや拒絶感・孤独感をよく表現していた。

　
　ドラマを観てから原作を読んでみた。エンタメ作品としては、舞台を大阪から横浜に移し、巧い俳優たちを並べたテレビドラマの方が面白かった。
　内容的には、誤報に関することを様々な視点から見ることができ、考えさせられる一冊であった。
　実際にあった事件・事故をトレースしながら、ネット・SNSの出現で激変していくメディアの世界を描いている。ニュースが伝える事実とは何か。本当のことより、作られた世界。「誤報」ではなく、意図的にウソを流す「虚報」が駆け巡るようになったとき、旧来の常識・既得権益に縛られたマスメディアは白旗をあげるしかないのか。作品が突きつけるテーマは鋭く、重い。

　勝原良太編『岩田信市のジャズ喫茶グッドマン〜夢かよ』2019.11.27発行

　
　旭丘高校に通っていた高校３年生の時（1968〜1969頃）、旭丘高校美術科の友人に誘われて伏見にあった「グッドマン」に出入りするようになった。
　ガンガンと鳴り響く音。煙草の煙でもうもうとした室内。暗い照明の中でリズムに合わせて揺れている客たち。
　それが「グッドマン」との強烈な出会いであり、モダン・ジャズとの出会いであった。
　「グッドマン」のオーナーの岩田信市さんは、旭丘美術科の卒業で赤瀬川原平さんと同期だそうだ。母校の先輩だったんだ。　
　私自身は、高校卒業後上京し、いろいろ職場を変えながら最終的に東京日仏学院という語学学校で働きながらフランス語学んでいた。
　上京して３年後、大学で歴史を学び直したいという思いを強く持つようになり、受験勉強をし直し、同志社大学文学部の文化史学科に入学た。今度は京都で４年間の大学生活を送った。
　東京・京都の7年間は、ジャズ喫茶の暗い、狭い空間が最も安らげる場所となっていた。名古屋伏見の「グッドマン」でのジャズ体験が原点（特にコルトレーンやアイラー）となり、東京新宿の「ＤＩＧ」・「ＤＵＧ」、京都寺町今出川の同志社女子大裏にあった「ＳＭスポット」・寺町今出川の「52番街」などに入り浸っていた。
　大学を卒業し就職してからは、ジャズ喫茶も卒業し、というかジャズ喫茶そのものが消滅していったが・・・。
　ただ、ライブなどには、結構通い、ソニー・ロリンズ、キーシ・ジャレット、マッコイ・タイナー、山下洋輔、龝吉敏子などの演奏を聴きに行った。
　学生時代に収集したレコード50枚とその後収集したＣＤが600枚ほどあり、今でも気が向くと夜中に聞いている。

　
　当時の「グッドマン」のマッチ　ランニングマン

　山尾三省『原郷への道』（120ｐ）

　

　「じゅず玉草」
　何年か前に、妻がじゅず玉の実を獲ってきて、それを自家の畑のわきにまいた。
　次の年からそこにじゅず玉草が育ちはじめ、その植物は多年草であるから、年々に株が大きくなり、春は春でその立派な葉の姿を眺め、秋は秋で灰紫色や黒色に熟れる小さな実を眺めて楽しんできた。・・・
　その頃、ふと思いついて、普段じゅず玉と呼んでいるものの、その本当の和名は何というのだろうかと、植物図鑑で確かめてみた。『牧野植物大図鑑』によると、その和名はジュズダマで、地方によってズズコ、トウムギとも呼ぶとある。また古名はツシダマ、タマヅシ、ツスともいうそうである。熱帯アジア原産とされているが、古名まであるからには太古の時代から日本にも入り、有用な草でもないにもかかわらずその特異な固い実のせいで、タマ、玉、魂（たま）、霊（たま）にかかわる呼び名をもって日本人に親しまれてきたものだということがわかった。・・・
　和名にしろ学名にしろ、あるいは地方々々の呼び名にしろ、植物の名前というのは基本的には民俗学のカテゴリーに入るものだと思う。植物の呼び名というのは、そのまま植物と人間との永くかつ親しい触れあいの記憶であるから、それ自体が民俗学なのである。・・・
　秋も深まりようやく黒と灰紫色に熟れてきたじゅず玉草の実を眺めていると、それだけで限りない豊穣の内にあることを、あらためて感じないわけにはいかない。　

　【感想】こういう感性の豊かさを日常の生活の中で保ち続けていきたいものだ。

　
　じゅず玉草の花

　
　じゅず玉草の実

　湊 かなえ 『落日』 角川春樹事務所 2019/9/2



　“湊かなえ”の作品を初めて読んだ。
　今までに、映画化された松たか子主演の『告白』、吉永小百合主演の『北のカナリアたち』、NHK BSプレミアムドラマで工藤夕貴主演の『山女日記』などは観ているが、いずれも面白かった。
　小説家としての力があることはわかっているが、イヤミス（イヤ〜な気分になったり、鑑賞後の後味が悪いミステリー作品）の作品が多いので敬遠していた。
　本作は、脚本家を目指す真尋と映画監督の香の二つの視点で語られており、その構成に慣れるまで時間がかかった。
　その二人が追うのは「笹塚町一家殺害事件」といわれる兄が妹を刺殺し、両親を焼死させた事件の真相である。
　笹塚町で過ごした二人の過去を遡のぼりながら、物語は展開していく。イヤミス的な内容もあり、ぞわぞわした部分もあるけれど、終盤に向かって明らかになる哀しい真実と希望が少しでも残された現実に、心が揺さぶられる。
　目に映るものだけが真実とは限らない。点と点が繋がったとき、やがて物語は思いもよらない方向に舵を取る。虐待、いじめ、拭い去れない過去と言った負の要素を沈みゆく太陽と共に静かに幕を下ろす。

　米澤 穂信『�Tの悲劇』文藝春秋 2019/9/26

　

　最近はなかなか忙しくて本を読めなかったが、ノルマの仕事がひと段落して時間が空いたので気軽なミステリーでも読もうと手にしたのがこの本である。
　この著者の作品は、先日『満願』を読み感想を載せたが、軽いタッチでシニカルなテーマに切り込んでいくという感じを持っていたが、本作もまさにその通りの内容であった。
　地方都市・南はかま市の一隅を占める無人の集落跡・蓑石に定住者を呼び込むべく行われた「Iターン計画」の顛末を描く短篇ミステリーの連作集である。
　全国から応募してきた思惑を抱えた移住者達が生活を開始して、住民同士の交流も始まったが、荒廃し危険な場所も多く、馴染めなかったり、住民同士のトラブルがあったりで次々と村を去っていき再び無人化してしまうまでを描く。
　ただ、一話毎に市役所「蘇り推進課」万願寺が集落の中で解決していく謎解きが面白く、まじめな公務員ならこういう対処の仕方をするのだろうと納得もした。
　最終章で、なぜ住民のトラブルが起き、再び無人化したのかという謎解きが行われる。
　移住者が住む場所次第ではインフラやサービスの維持費用がかさむので、かえって市政が弱体化しかねないといった行政から見た視座は、今日、日本のどの地域でも地方行政の抱える問題を浮かび上がらせていると言ってよい。

　熊田博著『良い食品には物語がある』風媒社 2019.9.10

　

　

　名古屋市東区の赤塚に「熊野屋」という食料品を扱う店があり、著者の熊田博さんはその主人である。そして、今までの経験と知識を活かし、
　�@「安全で安心して食べられること」
　�A「ごまかしのないこと」
　�B「味の良いこと」
　�C「品質に応じて価格が妥当であること」
　という〈ものさし〉で本当に良いものを探し出し、店に並べるという努力をしてきた結果、この本を出版された。数日前の中日新聞に載っていたので、早速手に入れて読んでみた。食品に対する蘊蓄と厳しい目によって厳選された銘品が紹介されている。

　「熊野屋」は、江戸時代の名古屋城下より信州に向かう旧「善光寺街道」沿いにある。「熊野屋」より西の地区（白壁地区）は江戸時代武士の屋敷があり、その周囲には職人（鍋屋町）の街があった。
　「熊野屋」の先祖は、江戸万治年間に美濃より今の名古屋城下に移住してきたと言われ、享保年間（1716-36）には油商を営み灯油の需要も増え、名古屋城に納めるなどの商売をしていたという。
　店内奥の旧土間に先代が整備された「油屋の資料室」があり、江戸時代よりの資料を展示している。明治になり灯油の原料が菜種油などから石油に移行後は、植物油と共に石油などの鉱物油も販売していた。大正・昭和と同じように商売が続けられたが、太平洋戦争では被爆し、一部旧家屋（棟木に天保四年の文字が残る）を残し、大きな被害を受けたという。
　現在は灯油などの鉱物油の販売は止め、植物油（胡麻油、オリーブ油等）中心とした良質な油と良い食品、伝統食品、オーガニック化粧品などの販売を江戸時代より同じ場所にて約300年続けている。
　明和高校の時には、生徒を連れてよく先代のおじいさんの話を聞きに行った。まち歩きの会でもよく訪れたものである。

　「油屋の資料室」に展示してある資料の主なもの
　〈油屋鑑札〉　江戸時代の油商の免許証
　〈申合〉　　　木製の店方規則
　〈勘定帳〉　　江戸時代の店帳簿
　〈古地図〉　　熊野屋周辺地図（旧善光寺街道）
　〈御用旗〉　　木綿製の尾張藩（名古屋城）御用旗
　〈のれん〉　　店用の木綿製紋付きのれん
　〈油徳利〉　　陶器製油用とつくり
　〈油用枡〉　　桐製油用枡（ます）
　〈行灯〉　　　木製紙張り行灯（あんどん）
　〈燭台〉　　　黄銅製簡易燭台（しょくだい）
　〈看板〉　　　明治以降の木製看板及び琺瑯製看板
　　その他、江戸、明治、大正、昭和の油屋の資料

　

　

　

　二十四節季寒露　10月8日〜22日（秋分から数えて15日目ごろ）
　寒露とは、晩夏から初秋にかけて野草に宿る冷たい露のこと。露が冷たい空気と接し、霜に変わる直前で、紅葉が濃くなり、燕などの夏鳥と雁などの冬鳥が交代される時期でもある。
　七十二候【鴻雁来】〈雁来（がんきた）る〉10月8日〜12日
　秋の長雨が終わり、本格的な秋の始まりになる。この頃になると五穀の収穫もたけなわで、農家では繁忙を極める。

　
　昨日の朝　まさに【鴻雁来】のとおり、一列になって雁が飛んでいった。

　
　嘴が白かったので、オオバンではないかと思う。

　
　朝の維摩池

　
　維摩池に鳥たちが来た。

　
　この鳥は、カルガモのようだ。カルガモは留鳥とされるが、渡りをするものも確認されている。維摩池のカルガモは、移動をしているが、海を越えての渡りなのか、国内の他の地から移動しているのかは不明だ。

　山尾三省『原郷への道』（175ｐ）

　

　「小（くう）さ　愛（かな）さ」
　沖縄の俚諺（ことわざ）に〈小（くう）さ　愛（かな）さ〉ということがある。・・・
　その言葉の内には、〈命（ぬち）どう宝＝命こそ宝〉という俚諺に込められているのと同様の、沖縄近現代史の深い悲惨に耐え続けてきた命への讃迎が、こめられていることを僕は感じる。・・・
　それは過去の言葉でも沖縄の俚諺でさえもなく、僕自身の現在と未来を導き示す鍵言葉（キーワード）のひとつとして、深く胸の中に刻みこまれてしまった。・・・
　〈小（くう）さ　愛（かな）さ〉の我が身に立ち、林道の傍らを流れる小川とも呼べないほどの水流にしゃがみこんで、かすかにこぼこぼと聴こえる水音に溶けていると、近頃はこよない友達となったヤマガラがツツピーッ、ツツピーッと高く澄んだ声で啼く。・・・
　姿やさしく、色うつくしく咲く咲くことがスミレの命であるならば、静かさの中で決してその静かさをこわさず、高く澄んだ声で啼くことがヤマガラの命なのだろう。・・・
　僕たちの本質は明らかにスミレやヤマガラや、水そのものにさえ血縁しているのであり、僕たちはその種族なのだ。僕達がその仲間であり同族であるからこそ、本能的に僕たちはそれらを愛することができる。・・・
　〈小（くう）さ　愛（かな）さ〉という沖縄発の言葉は、僕達の次の世紀を支えることさえもできる、大いなる言葉であると僕は考えている。

　
　ヤマガラ

　
　ミヤマスミレ

　山尾三省『原郷への道』（16ｐ）

　

　「オーム貝の化石」
　原初期のオーム貝〈ガイソノセラム〉の化石をもらう。モロッコのアトラス山で見つけられたもので、三億五千万年前のものだという。
　「海は、三十五億年といわれる生物の歴史を支えてきただけでなく、それ以前からすでにそこにあり、今もそれに触れ、その中で泳ぐことさえもできる具体物として、眼の前に生きて展かれてある。オーム貝やアンモン貝の化石がそこに属していたように、人間もまた海に属している。化石なら掌に載せることができるが、海を掌に載せることはできない。僕達はオーム貝やアンモン貝と同じ仲間の、海からきた者達なのだから。
　人間の知性に意味があるなら、だから海を汚してはならない。海からきて海に帰るこの知性は、海を汚してはならないという知性なのだと、あらためて二つの化石によって思いしらされている。」

　
　ガイソノセラムの化石

　
　アンモン貝の化石

　カメラの性能と調子があまり良くないので新調した。
　購入したのは、Canon「コンパクトデジタルカメラPowerShot SX740 HS」である。
　光学40倍ズーム&高速連写、最大2300万画素、接写は1cmからという優れものである。
　
　PowerShot SX740 HS
　
　それまで接写用に使っていたのが、「RICOH デジタルカメラ CX4」1000万画素　裏面照射CMOS 光学10.7倍ズーム 広角28mm 3.0型液晶 高速連写
　しかし、パワーオンにしても、レンズが途中で止まってしまい、何回かパワーボタンを押しなおしてやっと反応するという具合であきらめた。
　
　RICOH デジタルカメラ CX4

　非常に軽量で胸ポケットにも収まり、使い勝手が良いのが「Canon デジタルカメラ Powershot S95」である。こちらは、便利ではあるが、接写も望遠もいまいち甘く、人物や風景を撮るぐらいだ。1000万画素高感度CCD 光学3.8倍ズーム 広角28mm 3.0型液晶 F2.0
　
　Powershot S95

　今から12年前に買ったのが、Canon デジタルカメラ 「PowerShotG9 PSG9」 。買った当時は優れものであったが、デジカメにしては、重い、ごつい感じで、軽量の「Powershot S95」出たらそちらに乗り換えてしまった。1210 万画素。
　
　PowerShotG9 PSG9

　軽量を追い求めていき、たどり着いたのが、カシオの「ＥＸＩＬＩＭ」だった。このカメラは壊れるまで酷使した。600万画素、焦点距離約38〜114mm相当(35mm判換算)、F2.7〜5.2の光学3倍ズームレンズ使用。
　
　CASIO　EXILIM

　20年前に初めてデジタルカメラを買ったのが、「CAMEDIA C-2020（トゥエンティ・トゥエンティ）ZOOM」である。211万画素、F2.0、3倍ズームレンズ。
　

　ついでに、銀塩カメラ。一番最初はニコンの一眼レフ、次にキャノンの一眼レフ EOS を使っていたが、撮影の腕が上達せず、軽いコンパクトカメラに切り替えた。登山をしていた頃、パノラマ写真に凝って、オリンパスの「OLYMPUS μ」を使っていた。1992年発売。
　
　OLYMPUS μ PANORAMA

　古道具箱を探していたら「CANON QUARTZ DATE」が出てきた。「OLYMPUS μ」と併用していたと思うがあまり記憶にない。
　
　CANON QUARTZ DATE

　奥田英朗『 罪の轍 』新潮社 2019/8/20

　

　恐らく本年度のミステリー作品のNo.１は、この『 罪の轍 』だ。この作品に肩を並べるのは、横山秀夫の『ノースライト』か、高村薫の『少女Ａ』ぐらいか。
　奥田英朗の作品もデビュー当時からだいたい読んでいるが、この作家は書けば書くほどうまくなっていく感じだ。どんな登場人物も単調には描かない、それぞれの語りの口調にリアリティがある。時代の空気を丹念に、デティールにこだわりながら描き切る。

　奥田英朗は1959年生。年代順に主な作品を列記するが、多様・多彩である。
　（◎は、私が読んで面白いと思った作品）
○『最悪』講談社　1999年2月《沢田研二主演でドラマ化》
○『邪魔』講談社　2001年4月【第4回大藪春彦賞】《石田ひかり主演でドラマ化》
◎『東京物語』集英社　2001年10月
◎『イン・ザ・プール』文藝春秋　2002年5月《松尾スズキ主演で映画化》
◎『真夜中のマーチ』集英社　2003年10月《玉山鉄二主演でドラマ・映画化》
◎『空中ブランコ』文藝春秋 2004年4月　第131回直木賞】《阿部寛主演でドラマ化》
◎『サウスバウンド』角川書店　2005年6月《豊川悦司で映画化》
◎『家日和』集英社　2007年4月【第20回柴田錬三郎賞】
○『無理』文藝春秋 2009年9月
◎『オリンピックの身代金』角川書店　2008年11月【第43回吉川英治文学賞】《竹野内豊主演でドラマ化》
○『純平、考え直せ』光文社　2011年1月《野村周平純平主演でドラマ化》　
○『我が家の問題』集英社　2011年7月《水川あさみ主演でドラマ化》
◎『沈黙の町で』朝日新聞出版　2013年2月
◎『ナオミとカナコ』幻冬舎　2014年《広末涼子・内田有紀主演でドラマ化》
○『我が家のヒミツ』 集英社　2015年9月《佐藤仁美主演でドラマ化》
◎『向田理髪店』 光文社　2016年4月
　
　さて本作『罪の轍』である。約600ページにおよぶ長編だが、ページは次々と捲られていって、止まらない。
　昭和38年(1963)、東京オリンピックを翌年に控えた年の東京。
　誘拐事件（吉展ちゃん事件がモチーフ）を追う刑事たち。その全貌を徹底的に深く、丁寧に、丹念に、そして緻密に、鮮烈に描いていく。
　時代背景の描写の素晴らしさがノンフィクションを超えた迫力となって全編を引っ張ってゆく。
　あの頃の日本の風景や彩り、匂いまでもが再現されている。
　山谷、浅草、上野、北海道礼文島、熱海、新宿、・・・、山谷のドヤを営む母と娘とヤクザの手下になった弟、学生運動の闘士、人権派弁護士、風俗の女たち、ヤクザ、事件記者、検事、警察上層部、そして刑事たち・・・。
　携帯もパソコンもないアナログの昭和、テレビも固定電話もまださほど普及していない時代の恐ろしいほどのダイナミズムを改めて思い返す。
　事件の首謀者・それを取り巻く友人や家族ら・犯人を追う警察、彼らのキャラクターの個性や心情描写の濃さが、本作での事件とそれに纏わる一連の流れをこれまでもかと明白に浮き彫りさせていく。
　まさに「罪の轍」そのタイトルに相応しい。その時代、その時間の流れをまるで映像で見ているかのような、スリルと緊張が味わえる・・・。

　米澤穂信『満願』新潮社 (2014/3)

　

　米澤 穂信（よねざわ ほのぶ　1978年生）
　2014年 第27回山本周五郎賞受賞
　2014年版「週刊文春ミステリーベスト10」 第1位
　2015年版「このミステリーがすごい! 」第1位
　2015年版「ミステリーが読みたい! 」 第1位

　人の心の複雑さを思い知らされる秀作揃いの短編６編。
　表題作を始めとしたそれぞれの物語には読者を引き込ませる魅力があり、殺人を犯す人間、はたまた自殺を図る人間の心情を垣間見るような緊張感があった。どれも閉鎖的なコミュニティーの中で、何かに執着した人々が描かれている。自分と他者の性格や興味の違いや多様性を受け入れられる開放的なコミュニティーであれば起こり得ない、誤解や虚栄心や世間体のような心の澱が呼ぶ悲劇だ。

　★【夜警】 新人警察官が、派出所管内のある夫婦のトラブルの仲裁に入り、包丁を持った夫を射殺するが、自分も刺され命を落としてしまう。実は、銃が好きで小心者の警察官が、自分のミスを隠す為に策を企てた結果なのだが・・・。
　★【死人宿】 行方知れずであった恋人の消息がわかり、訪ねていくとそこは、山奥の温泉宿であった。地中から湧き出すガスを吸い込むと苦も無く死ねると自殺志願者が絶えない場所で「死人宿」と呼ばれていた・・・。
　★【柘榴】 離婚調停中の両親。親権をめぐる争いに、生活力はないが人間的魅力のある父を選んだ美しい中学生の姉妹が、家裁調査官を納得させるために選んだ手段は何と・・・。
　★【万灯】 資源の利権のために途上国（バングラデシュ）で殺人に手を染める商社マンの主人公。利権獲得をめざす別の組織の男とともに犯行に及んだが、その男は罪の意識に苛まれ、組織を辞めて日本に舞い戻る。それを追って主人公も日本に戻り、男を殺害する。完全犯罪が成し遂げられたと思ったら、因果応報の結末が訪れる・・・。
　★【関守】 山奥の峠で続く車の転落事故を取材しに、峠にあるドライブインを訪れたライターであったが、店の老婆（この老婆が関守なのだが）の話を聞くうちに、事故の背景に予想もしなかった真実が隠されていた・・・。
　★【満願】 世話になった下宿のおかみが殺人を犯し、主人公は弁護士として法廷に立つが、おかみは控訴せず、一審で刑に服した。しかしこの殺人事件には、真の動機が隠されたままであった・・・。

　【満願】の主人公の下宿先のおかみ・鵜川妙子の「矜持を見失ってはなりません。誇りさえしっかと胸に抱いていればどんな不幸にも絶えられないということはありません」という、司法試験を目指し挫折しかかっている主人公の私（苦学生藤井）への台詞は、心に沁み入る。

　この作品集の中から、『夜警』・『万灯』・『満願』が、NHKで昨年８月ドラマ化され放映された。私も放映された作品を観て、いつか原作を読もうと思っていたが、やっと読むことができた。
　NHK『ミステリースペシャル』
　主演：『万灯』・・西島秀俊、『夜警』・・安田顕、『満願』・・高良健吾

　朝倉かすみ『平場の月』 光文社 2018/12

　

　朝倉かすみは、1960年生。
　2003年「コマドリさんのこと」で第37回北海道新聞文学賞受賞。
　2004年「肝、焼ける」で第72回小説現代新人賞受賞。
　2009年「田村はまだか」で第30回吉川英治文学新人賞受賞。
　2017年『満潮』で第30回山本周五郎賞候補。
　2019年『平場の月』で第32回山本周五郎賞受賞、第161回直木賞候補。

　初めて朝倉かすみの作品を読む。
　最初の章で結末を提示するという大胆な構成である。それでも読み進めると“ああなるほど”と腑に落ちる。日常の生活や会話の描写が、細やかでリアルで、作品の世界に引き込まれていく。
　基本は、中学時代の同級生が、人生の中でいろんな経験を積み重ねた後、50才を越えて再会し、お互いに心惹かれていくという話である。
　しかし、女（須藤）に大腸がんが見つかり、人工肛門のストーマを着ける生活になる。男（青砥）は、女を一層愛おしく思い始めるが、女は、再検診でがんの転移箇所が見つかり、男のために、男の優しさを拒絶し、もう２度と会わないと言い放ち、離れ離れになってしまう。
　男は、これまでの経験値から相手も自分も、そして周りも傷付かないように、慎重に慎重に言葉と行動を重ねていったのに・・・、あの時（女が再検診の結果を聴いた日）、なぜか結婚の意思を示したばかりに、ひとつ歯車が狂ってしまったと後悔する。
　自分ならどうすると、男の立場で考え、女の立場でさらに考え、結局は、なるようにしかならないとあきらめてしまうかもしれない。
　この男女の潔い生き方は、切ない。人間はもっと未練たらしい生き物であるような気がする。もっと弱い存在であるようにも思う。だから人に寄りかかりたくなる。
　でもいい小説であった。生き方そのもを考えさせられた。

　川村元気『百花』文藝春秋社　2019/5/15

　

　川村 元気（1979年生）は、日本の映画プロデューサー、小説家、脚本家、映画監督、絵本作家。STORY株式会社代表取締役プロデューサー。東宝株式会社映画企画部所属。
　彼の父親は、日本大学芸術学部を出て日活で助監督を務めたが挫折した経験を持ち、それ故、息子に対して、映画の英才教育を行ったという。家庭の方針によって、自宅にテレビがなく、幼稚園にも保育園にも行かなかったそうだ。小学校に上がると、毎週土日に父と名作映画を見続けるのが習慣となったという。
　その後、上智大学文学部新聞学科に進学し、大学卒業後、
　2001年、東宝入社。
　2005年、26歳で映画『電車男』を企画・プロデュース。
　2012年、初小説『世界から猫が消えたなら』を上梓。
　2014年、BRUTUS誌に連載された小説第2作『億男』を上梓。
　2016年、『君の名は。』『怒り』『何者』を企画・プロデュース。
　というようなエンターテインメントの申し子のような履歴を持っている。
　さて、私が川村の作品を読むのは、この『百花』が初めてであるが、感心してというか、その才能の非凡さに正直まいったというところである。
　この小説のテーマである親の認知症こそ、今の世の中で一番身近な問題だと思う。私も亡くなった母で体験したし、現在進行形で、義母が徐々に壊れていく過程を目の当たりにしている。他人事の話ではないから、この本を読んで共感するし、なお色々と考えさせられた。
　母子家庭で育った主人公の「泉」。母「百合子」はピアノを教えて生計をたてていて、泉は父親については知らないまま成人し、結婚を機に母と別居している。
　認知症が進行しだした頃、妻が妊娠し、親になる事を意識する主人公。弱っていく母と産まれてくる命に直面する主人公。
　母を〈もう〉（再び！）失いたくない息子（主人公が中学生の時、母百合子が突然の失踪・・・年下の男性との不倫のはてに）と、息子を忘れてしまう事への辛さを抱える母の関係模様が悲しくも儚げな物語である。
　私自身も亡くした母に対して色々と後悔している事を思い出す。しかし時間が戻ったとしても何が出来たか分からない。そして何が正解かも分からない。
　また、現在進行形の義母に対してどう接していけばよいのか戸惑うことばかりである。まだ徘徊や失禁という事態には至っていないが、いつかは、自分たちの手に負えなくなって施設に預けなければならない時がくるのだろうか？
　この小説に描かれている「なぎさホーム」のような理想的な施設がこの近辺にあればいう事はないだろうが、現実は厳しいと思う。
　私の長男の嫁が介護士として施設の責任者をしているが、その話を聞くたびに、介護の現場の実態の厳しさを感じる。介護する方も、介護される方もゆとりのない状況が浮かび上がってくる。